司空图《二十四诗品·旷达》 39×29厘米 肖文飞 2018年

　　肖文飞书法个展于4月25日在中国美术馆举行，展览取名“轻与重”，这是一个充满哲理的命题，他在为个展写的简短前言中这样写道：“管毫之轻，生命之重。把一生托付于管毫，在重与轻之间，书法人如何取得安身的依据，从而坚定前行?”这是肖文飞对书法艺术的执着追寻，也包含了他对书法与人生的深沉思考和感悟。

　　肖文飞温润儒雅，谦和礼让，执着于艺术，又极具洞见。和肖文飞相交多年，他是那种见面聊天自然要谈到书法艺术的人。但肖文飞大学本科学的是计算机，一个冷冰冰的专业，来不得天马行空，和艺术扯不上关系。我不知道他是如何完成枯燥学业的，也从没问过他，倒是看过他在云南大学读书时写的现代诗，情感细腻，思想和手法都很前卫。我相信，如果他一直写下去，一定是一个优秀诗人，但他最终还是为书法放弃了计算机专业和诗歌写作。我曾问过选择书法的缘由，他“嘿嘿”地笑笑，轻描淡写地说道：“最初只是喜欢，再后来是想弄明白书法是怎么一回事，一路走过来，就以此为专业了。”

　　肖文飞身上有湘人的执着和坚韧，他说“想弄明白书法是怎么一回事”，一定是倾其身心去作探究的。我手头有一本肖文飞的《学书循理》，是一本教学文献集，收录了他的部分教学笔记，他对传统的解读，对书法艺术的思考，包括学习书法的路径，条分缕析，系统深刻。读着这些文字，再看看他在书法创作不同方向上的探索，就知道这些年他是如何在寻找“书法安身的依据”，在书法艺术之路上又是如何耐得住寂寞，坚定前行的。书法在经历近三十年不平凡的现代书法实验后，渐渐归于平静，“传统派”书法看上去获得了胜利，正统的官方展览中再也看不到“现代书法”的作品。但真正知书者了解，做一个书法上的“传统派”又谈何容易。单是把传统书法的脉络理清楚，探源循理，已非常人所能，若再进一步，落笔一任性情又不失法度，则非大智者不能为之。放眼书坛，那些以“传统派”自居的人，恐怕多数是连传统“皮相”也摸不到的。以我对肖文飞的了解，他不是那种在风格流派上独持己见的人，他所关注的是“循理”，这样的书法立场，让他对“传统”与“现代”保持开放包容的心态。当然，书法作为一种传统艺术，书法的“理”当然是要从传统经典中探寻，要从传统中找到书法之神的安身居所，化为己用，这就是近些年肖文飞在书法艺术探索中所做的事情。

　　从书法风格看，肖文飞走的是碑帖融合的路径。他的行书以米芾、黄庭坚筑基，上溯晋人，又融合了汉隶魏碑的笔意，用笔不拘小节，爽利磊落。结体大开大合，中宫环保紧密，向外开张的线条通常作夸张处理，像是要挣脱字法的禁锢，在收放之间，形成内外力的对抗和强烈的视觉张力。肖文飞极少以隶书示人，从展出的几件隶书作品看，端庄雄浑，深得汉碑的拙朴遒茂之美。

　　对书法家而言，研究临习前贤经典的过程，既是对艺术规范的学习，也是一种精神上的修炼，是一个不断提升自己修养和精神品格的过程。当一个书家在历代经典中找到自己的书法形式时，原有的“人格”也随之提升到一个新的境界，新的境界又需要与之相应的个性化表现，这就是书法与人生的关系。按我的看法，肖文飞早已过了技法“循理”的阶段，近些年更多关注的是书法与生命的关系，他在前言中提到“管毫之轻如何承载生命之重?”，可以说是他当下书法状态的一种写照，也是历代书家最终面临的问题。

　　(作者为美术批评家)